Con motivo de nuestro 45 aniversario, echamos la vista atrás a todas las décadas de Teufel en una serie de viajes en el tiempo de cuatro partes. La primera parte nos lleva a los años ochenta, cuando aparecieron los primeros altavoces Teufel en las salas de estar. También echamos un vistazo a la música que sonaba en la radio por aquel entonces, a lo que se proyectaba en el cine y a todo lo que estaba a la orden del día.
La música en los 80- del punk a la new wave
Guitarras desgarradas de la escena punk y electropop como Ultravox – Hymns: La música de los ochenta es rica en contrastes. La ruptura política de la Guerra Fría y el inminente apocalipsis nuclear marcaron el espíritu de la década, y muchas bandas de los ochenta idearon su propia respuesta musical. Algunas bandas tenían un mensaje claro sobre la situación mundial. Los hedonistas de la fiesta, en cambio, preferían bailar asiduamente al son de los embriagadores sonidos disco. Otros descubrieron su lado melancólico e imprimieron un tono melancólico a la new wave. El abanico de movimientos musicales y subculturas era, pues, amplio. Desde el punk, activista del black power, popper, yuppie, hard rocker o new waver, cada cual tenía su propio estilo.
Neue Deutsche Welle (traducción literal: Nueva ola alemana)
Las baterías, los sintetizadores y las secuencias de sonido controladas por secuenciadores se impusieron en los años 80. Gracias a los avances técnicos y al abaratamiento de los costes de adquisición, cada vez más grupos experimentaron con sonidos eléctricos y añadieron artilugios electrónicos a la formación clásica. El sonido y las letras de grupos como Fehlfarben y DAF calaron hondo en la época y alcanzaron fama internacional a pesar de cantar en alemán.
El término Neue Deutsche Welle, a menudo abreviado NDW, se acuñó por analogía con la New Wave británica. Lo que empezó con sonidos punk se fue haciendo cada vez más pop y llegó a utilizar elementos típicos del pop, a veces de forma irónicamente alienada. A partir de mediados de los 80, prácticamente todos los éxitos en alemán se etiquetaron como «NDW». Entre los éxitos olvidados del NDW de los 80 se encuentran Major Tom de Peter Schilling, Da da da de Trio y, por supuesto, la canción de Nena sobre 99 Luftballons que desencadenó la Tercera Guerra Mundial, una historia no del todo improbable en aquella época.
La música de los 80 sonaba diferente en Alemania Oriental (Osten), pero hay algunos paralelismos estilísticos. Canciones elegíacas como Bataillon D’Amour, del combo de la RDA Silly (entonces todavía con Tamara Danz), eran tan populares como piezas subversivas y cargadas de rock, por ejemplo de Pankow.
New wave y synthiepop
El movimiento surgió a partir del punk y fue una respuesta a sus consignas radicales, las disonancias de los amplificadores saturados y el minimalismo de los tres acordes. A principios de los 80, cada vez más grupos se abrieron a un sonido más melódico, sonidos electrónicos y letras lógicas. Un hito fue la canción Blue Monday de New Order, que conquistó las listas de éxitos en 1983. A veces era más oscuro, como Fade to Grey de Visage, a veces más patético, como Vienna de Ultravox.
Depeche Mode también comenzó su carrera como grupo en estos años y pronto se orientó hacia el New Romantic y el synth-pop. Los sintetizadores se convirtieron en un estilo definitorio de la música de los ochenta. Los sonidos, a menudo preprogramados y modulados de forma similar, crearon un sonido inconfundible. Éxitos típicos del synth-pop fueron Soft Cell con Tainted Love y Alphaville con Big in Japan.
David Bowie demostró ser un camaleón musical en los años 80. Tras una fase creativa experimental, se decantó por los sonidos new wave y pop. Quizá se inspiró en el club berlinés Linientreu, donde solía entrar y salir. La antigua discoteca de la Bikinihaus, ahora sede de nuestra tienda insignia, se consideraba un punto de encuentro de la new wave, el electro y el pop. Justo a principios de la década, consiguió un éxito con el single Ashes to Ashes. Los trucos visuales y la cultivada artificialidad del vídeo caracterizaron la estética de muchos videoclips. Bowie siguió siendo una figura deslumbrante y marcadora de tendencias. El álbum Let’s Dance (1983) fue su mayor éxito de público.
Los comienzos del techno
La escena house y techno, que cristalizaba poco a poco, era aún más experimental. Por supuesto, la música electrónica no es un invento de los años ochenta. Pero cada vez más músicos descubrían los sonidos intensos del bombo, los efectos de sonido sintéticos y las voces distorsionadas. Ich bin der Musikant mit dem Taschenrechner in der Hand (Soy el músico con la calculadora en la mano) era un verso de una canción de 1981 de Kraftwerk, partidarios del uso de nuevas máquinas de ritmo. Crearon la base del techno, término que se impuso a finales de los ochenta. El primer club techno abrió sus puertas en el aeropuerto de Frankfurt en 1984 y la primera Love Parade se celebró finalmente en 1989.
Hip-hop y punk: de los outsiders a lo establecido
A principios de la década, el punk ya era parte integrante de la escena musical. Cada vez más músicos se separaban y creaban movimientos completamente nuevos o incluso más radicales. A mediados de los 80, el mainstream había descubierto el punk. Diseñadores como Vivienne Westwood recurrieron al «raw chic» y convirtieron las chaquetas de cuero con tachuelas en un accesorio de moda. La reina del punk, Nina Hagen, apareció en un concierto en Río en 1985 con un traje diseñado por Gaultier y se convirtió en un icono de estilo. Sin embargo, tras el Telón de Acero, la escena punk seguía siendo una subcultura. A pesar de las restricciones impuestas por el régimen de la RDA, cada pequeña ciudad del Este pronto tuvo una banda punk.
A lo largo de la década de 1980, los graffitis llenaron de color las ciudades y el breakdance llegó a las calles alemanas. A principios de los 80, los jóvenes afroamericanos ya expresaban su descontento con su dura vida de marginados en los guetos de Estados Unidos pinchando y cantando. El scratching, el phasing, el backspinning, el sampling y, por supuesto, el rap se convirtieron en rasgos inconfundibles del hip-hop. Con sus virtuosos y rítmicos juegos de palabras, así como su dureza verbal, su mensaje de confianza en sí mismos «Black & Proud» (Negro y orgulloso) se escuchaba cada vez más
Algunos de los antiguos proscritos del punk y el rap alcanzaron pronto el éxito comercial. La industria musical se centró cada vez más en estos fenómenos y los hizo compatibles con el mainstream.
Reproductores con encanto retro
Éxitos de moda de los 80 y estrellas del pop
Colores neón brillantes, mucho glamour, atrevidas mezclas de estilos, pendientes XXL y peinados con secador: los dictados de la moda estaban muy lejos de los años 80. Body rosa ajustado de aeróbic y vaqueros lavados a la luna con forma de zanahoria, americanas con generosas hombreras, leggings y calcetines de tenis: todo valía, siempre que fuera colorido y brillante. Los cortes de pelo asimétricos, las permanentes voluminosas y las crestas de colores completaban los looks llamativos.
Los ochenta fueron también la década de los iconos del pop. Estrellas como Madonna y Michael Jackson asaltaron las listas de éxitos y sonaron de arriba abajo en los tocadiscos y la radio. La carrera estelar de Madonna comenzó con su sencillo Like a Virgin. Thriller, el álbum de Jackson de 1982, sentó nuevas bases. El vídeo de la canción homónima hizo saltar por los aires los formatos anteriores. El recién fundado canal musical MTV lo emitió prácticamente en un bucle sin fin. Ambas estrellas del pop siguieron las tendencias de la moda e impusieron las suyas propias.
Películas de los 80: ¿Qué hubo en la gran pantalla y en la tele?
Muchas películas de los 80 siguen siendo de culto hoy en día. No sólo lo demuestran los remakes y secuelas de éxitos de taquilla de la época como Los Cazafantasmas y La Guerra de las Galaxias, sino también el chic retro de series como Stranger Things. En los 80, los nuevos trucos técnicos dieron lugar a eficaces películas de acción, ciencia ficción y fantasía. La trilogía de La guerra de las galaxias, del director George Lucas, llegó incluso a formar parte de la cultura pop. Personajes como Luke Skywalker y Chewbacca siguen decorando hoy las habitaciones de muchos niños.
Steven Spielberg conquistó el corazón del público con E.T. El Extraterrestre, una película sobre la amistad de un niño con un extraterrestre arrugado y achaparrado, pero muy simpático. Los romances de Hollywood de los 80 incluyen la comedia romántica Harry y Sally, el drama Más allá de África y la película de baile Dirty Dancing. La película de ciencia ficción distópica Blade Runner, de Ridley Scott, y las películas de los 80 de Stanley Kubrick: El resplandor y Full Metal Jacket (Nacido para matar) son más para cinéfilos. Dallas y Denver, dos sagas familiares en formato de telenovela, mantenían a los espectadores en vilo semana tras semana, mientras que la sitcom Seinfeld los entretenía.
Los 80 en Teufel: del kit al primer altavoz estéreo
Las innovaciones y mejoras en el sector del audio, como el casete musical, ampliaron las opciones de reproducción y aumentaron la concienciación sobre la calidad del sonido. Así que no es de extrañar que Peter Tschimmel fundara la empresa Teufel a principios de la década.
Nuestros kits de bricolaje fueron especialmente populares entre los clientes más audiófilos, ya que Teufel cumplía su promesa de hacer asequible la alta fidelidad. A partir de entonces, Teufel se puso realmente en marcha, ya que el boca a boca corrió como la pólvora. Por cierto, Teufel no sólo fue pionera en este campo, porque mucho antes de que Internet y las compras en línea fueran nombres conocidos, Teufel ya vendía sus altavoces por vía electrónica. Por pedido por correo electrónico.
A partir de 1988, Teufel fabricó sus primeros altavoces completos y sentó nuevas bases, sobre todo con su modelo Teufel M 200 de dos canales. Cada vez más melómanos reproducían la música de sus grupos favoritos en vinilo o casete a través de altavoces Teufel. Incluso hoy en día, los amantes del vinilo se rinden al «sonido cálido» y el crujido de su oro negro.
Walkman y Ghettoblaster: la música se vuelve portátil
El ghetto blaster se impuso muy pronto, sobre todo en los barrios socialmente desfavorecidos de las grandes ciudades estadounidenses. De ahí su nombre: «ghetto» más «to blast», que se traduce vagamente como «hacer ruido». De hecho, los primeros modelos se generalizaron allí a finales de los años setenta. Uno de los primeros aparatos emblemáticos de este tipo fue el JVC RC-838JW, lanzado en 1978.
El triunfo del casete también fue imparable en los ochenta. Sobre todo, podías grabar tu propia música con las cintas.
Con mucha paciencia y pulsando el botón de grabar en cuestión de segundos, ella misma era capaz de grabar en cinta éxitos radiofónicos de los 80. Lo que hoy son las listas de favoritos de los servicios de streaming, entonces eran las mixtapes creadas por ti mismo. Por fin se podían escuchar en cualquier parte con otro logro de los ochenta: el walkman.
El Walkman, en particular, convirtió el casete en el soporte sonoro de la década: gracias a esta innovación, la música se hizo portátil. Fue el comienzo de la era de los auriculares. A partir de entonces, los aficionados a la música podían escuchar sus canciones en cualquier lugar y a cualquier hora.
Consejos de lectura: Los 90, los 2000 y 2010
- 45 años de Teufel – Parte 2 – Los 90
- 45 años de Teufel – Parte 3 – Los 2000
- 45 años de Teufel – Parte 4 – Del 2010 hasta hoy
Típico de los 80: nuestros datos curiosos
Tampoco queremos ocultarle estos datos:
- ¿Sólo a los hombres les gustan los videojuegos? Para disipar este cliché, el jugador japonés Tōru Iwatani creó el comecocos laberíntico, que también pretendía atraer a las mujeres. Tenía razón: el diseño del juego y las nuevas consolas como la Atari VCS y la NES de Nintendo convirtieron a Pac-Man en uno de los juegos más populares para ambos sexos en la década de 1980.
- De palabra tabú a lenguaje cotidiano: Las canciones de rap fueron probablemente las más prohibidas en Estados Unidos en la década de 1980. Siempre entre ellos: los raperos de N.W.A. Concerned Citizens llevó la cuenta: utilizaron la mal vista palabra «fuck» más de 200 veces en su álbum de 1988. En Alemania Occidental, «geil» y «cool» se consideraban igualmente ofensivos, términos que ahora están en el diccionario.
- 5,55 segundos: Se trata del récord mundial del legendario cubo de Rubik con los cuadrados de colores. No sólo los niños, sino también los adultos se devanan los sesos con este complicado juguete.
- ¿Por qué Super Mario tiene barba? Shigeru Miyamoto no estaba pensando en un fontanero italiano cuando creó el juego. Los píxeles gruesos aún limitaban las opciones de diseño en aquella época. La barba sólo pretendía dar más individualidad al rostro.
- Hombros anchos incluso sin aeróbic ni gimnasio: Si no tenías los hombros anchos, simplemente ponías suficiente relleno en los hombros de tu chaqueta o camisa. Para algunos, estos hombros XXL eran supermasculinos, mientras que para otros era demasiado llamativo. Las mujeres también llenaban la americana y la blusa con las hombreras, creando la imagen de la mujer de negocios experimentada.
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